ベルリン映画祭「ベルリナーレ」に続き、ベルリンのもうひとつ重要な映画のイベントが、「ベルリン・アートウィーク」中（9月13日〜9月18日）に開催された『アーティストフィルムズ・アット・キノ・インターナショナル』だ。15名のフィルムアーティスト作品が、関係するギャラリーより持ち込まれて上映される。キュレーターはマーク・グロェーデ（Marc Glöde）。彼は「アートバーゼル」やフィンランド写真美術館でも活躍するベテランキュレーター。

今回の作品やアーティストリストを見ると、普段から遊び場、サロンとなっているギャラリーからの出展が多いのが嬉しい。電子音響芸術のサウンドアーティスト、ヤン・イェリネックを初めて知ったギャラリー「エステール・スキッパー（Esther Schipper）」がクレジットに入っているのを見ただけでも期待に胸が膨らんだ。


個人的な注目は、そのエステール・スキッパーから登場のアーティスト、ユーゴ・ロンディノーネ。そしてもう一人個人的に気になる映像作家はサラ・モリス。彼女は「カピテン・ペッツェル・ベルリン」という、ここも良く頻繁に足を運ぶギャラリーだが、彼女はそこが所蔵する作品でリストイン。

今年のベルリン・アートウィークの中でも、この『アーティストフィルムズ・アット・キノ・インターナショナル』の立ち位置は特別なものになっていると確信。たとえば80年代は、今となっては大ベテランのヴィム・ヴェンダースやジム・ジャームッシュのようなノーウェーヴを自称する監督達も、娯楽映画でもなく、インディペンデントなロードムービーでもなく、アブストラクトな映像で挑戦した作品を作っていたが、それが広く一般の目に触れるような形で発表されることはなく、美術館の中で数年に１回ぐらいの割合でひっそりと上映されるそういうポジションの映画だった。
当時に今の感覚が追いついていれば、それらは「アートフィルム」という単語で紹介されるべき作品群だったんだろうと、このベルリン・アートウィークに来て思うのである。